По стране

По бренду

По бренду

По бренду

По стране

По бренду

По бренду

По стране

История интерьерного дизайна. Рококо

Цикл лекций при поддержке компании Kraska-Store (часть 8)


Павильон «Эрмитаж» в Царском Селе, построенный в стиле барокко архитектором Бартоломео Растрелли Эрмитаж. Царское село

Стиль Рококо распространился в искусстве Европы в кон. XVII – нач. XVIII века и длился совсем недолго, уступив место строгому классицизму. Эпоха рококо была столько кратковременная, что некоторые искусствоведы не признают ее самостоятельным стилем

Но это не так. Ведь у каждого стиля есть характерные черты и мы их можем выделить:

В переводе «рококо» - это раковина, завиток. Именно ассиметричный завиток и стал основным элементом декора.

Рокайль в стиле рококо с золотыми элементами

А основными типами построек становятся: отели (не путать с гостиницами) – городские дворцы, отделенные от городской суеты парком или садом

Матиньонский дворец в Париже Отель Матиньон Арх. Ж. Куртон, 1722, Париж, Франция.


Охотничьи домики

Амалиенбург — малый дворец (охотничий домик) в парке Нимфенбурга Амалиенбург (Нимфенбург) Арх. Ф. Кювилье, 1734, Мюнхен, Германия


И садово-парковые павильоны: эрмитажи, беседки, гроты.

Павильон «Грот» в усадьбе Кусково Грот. Кусково.

Сетчатые павильоны во дворце Сан-Суси в Потсдамском парке Беседка парковая Сан-Суси. Потсдам


Морская тематика была настолько популярная, что появилось целое направление декора «гротто» (в переводе морская пещера). Стены комнат, а также мебель и предметы искусства декорировали морскими раковинами, перламутром и диковинными камнями.

Зал «Грот» во дворце Сан-Суси в Потсдаме Сан-Суси новый дворец. Потсдам.
Антикварный стул в стиле рококо с раковинами наутилуса и резными ножками
Венецианское зеркало с декоративной рамкой в виде ракушек
Бюст женщины в стиле рококо, украшенный ракушками и морскими элементами

Цветовая гамма: сочетание светлых, пастельных и жемчужных оттенков. Популярно было сочетание белого и золотого, серого и золота.

Стиль рококо в интерьере с картинами Франсуа Буше и хрустальной люстрой
Стиль Людовика XIV в интерьере

Об интерьерах рококо мы расскажем поподробнее. XVIII век диктует новую моду на светское времяпрепровождение. Пышные дворцовые церемонии сменяют более камерные вечера. И необходимость в больших парадных залах отпала. 

Дом состоит из анфилады гостиных квадратной или округлой формы с небольшими нишами, в которых стоят небольшие диванчики тет-а-тет. Пространство комнаты может даже перегораживаться ширмами.

«Овальный зал», или «Салон принцессы» в отеле Субиз в Париже Отель Субиз. Овальный салон принцессы


Вслед за размерами комнат меняется и декор. Тонкая золотая и серебряная лепнина украшает стены и потолок, плавно переходя на падугу (элемент соединение стены и потолка).

Интерьер отеля Субиз в Париже в стиле рококо

Стены могли быть покрашены краской светлых оттенков, обтянуты шелком или декорированы мрамором.

Интерьер Большого Екатерининского дворца в Царском Селе
Интерьер комнаты Рундальского дворца в Латвии
Лепнина в стиле рококо

Особую роль в интерьере рококо играли зеркала. Их производство уже не было настолько дорогостоящим, как в эпоху барокко, поэтому зеркальные стены мог позволить себе не только король. 

Эффект зеркал, расположенных друг напротив друга (чёртов коридор) создавал иллюзию бесконечного пространства.

Опочивальня в Екатерининском дворце в Царском Селе
Дворцы Аугустусбург и Фалькенлуст в городе Брюль

Как уже отмечалось выше, в XVIII веке в результате развития торговли с азиатскими странами увлечение экзотикой вышло на новый уровень. Китайские вещицы не просто украшали интерьер, а стали объектом коллекционирования и гордости своих владельцев. 

В интерьерах рококо особое место отводится под своеобразные места экспонирования китайского фарфора (горки) и мебели (отдельные китайские кабинеты).

Фарфоровый кабинет павильона Катальной горки в Ораниенбауме

Результатом такого увлечение стало появления целого стилевого направления «Шинуазри» в переводе с фр. - «китайщина».

Аристократы строили парковые павильоны стилизуя их под пагоды, и даже целые дворцы (Большой китайский дворец в Ораниенбауме). Это были дома-игрушки. Они использовались для проведения праздников, балов и прочих увеселительных мероприятий.

Китайская деревня в Александровском парке Царского Села Китайская деревня. Царское село. Арх. А. Ринальди, Ч. Камерон, XVIII в

Китайский чайный домик в парке дворца Сан-Суси в Потсдаме Китайский домик, Сан-Суси, Потсдам, Германия.

Китайский дворец Антонио Ринальди в Ораниенбауме Большой китайский дворец. Арх. А. Ринальди, 1762, Ораниенбаум, Россия.

Стеклярусный кабинет Китайского дворца в Ораниенбауме Стеклярусный кабинет в Китайском Дворце, Ораниенбаум, Россия.


Какая же мебель стояла во дворцах эпохи рококо?

Самым популярным предметом был пузатый комод. До сегодняшнего дня довольно актуальная модель в дизайне,
Комод Шарля Крессана с мраморной столешницей

Массивные секретеры на тонких изогнутых ножках

Секретер в стиле рококо Секретер, Пьетро Пиффетти


Столы-трансформеры.

 Антикварный стол-трансформер в стиле рококо Стол-трансформер, Жан Обен


Как видно на фотографии, многофункциональная мебель была популярна задолго до XX века.

Мягкая мебель по сравнению с барокко становится более изящной. Формы ножек и подлокотников приобретаю тонко-очерченные плавные линии. В декоре мы не встретим бахромы или выделяющихся элементов фурнитуры. 

Обивка мебели часто подбирается под цвет стен, чтобы предметы интерьера не выделялись.

 Диван в стиле рококо, созданный Томасом Чиппендейлом, с обивкой из синего бархата

Стул в стиле рококо, созданный Томасом Чиппендейлом, с обивкой из голубого бархата Стул, Томас Чиппендейл.
 
Стулья в стиле Чиппендейл

А вот центром интерьерной композиции становится люстра. Большая многоярусная с хрустальными подвесками, реже фарфоровая. Висели светильники в прошлые эпохи гораздо ниже, чем сейчас. 

Поэтому визуальный эффект от переливающихся хрустальных элементов был куда более ярким.

 Интерьер отеля Субиз в Париже

Люстра из мейсенского фарфора в столовой замка Линдерхоф

Истинно французский стиль, лёгкий и изящный, стиль Мадам де Помпадур и Марии Антуанетты закончился с падением монархии. И на смену ему пришел новый порядок, век рационализма и стиля классицизм.

 «Портрет мадам де Помпадур» французского живописца Франсуа Буше Ф. Буше Портрет Мадам де Помпадур


Дарья Воронина, искусствовед и художник.


0
16
Комментарии

Ваш комментарий

Перетащите файлы
Ничего не найдено
Защита от автоматических сообщений

Другие статьи

Чем декоративная штукатурка отличается от декоративной краски

История интерьерного дизайна. Барокко

Анонсы мероприятий и мастер-классов
для дизайнеров, дилеров, строителей

Выберите рассылку
Отправка результатов расчётов на подтверждение менеджеру

Наши менеджеры оперативно проверят ваши расчёты и пришлют ссылку на оплату