История интерьерного дизайна. Готика

Цикл лекций при поддержке компании Kraska-Store (часть 6).

• Лекция 1. История интерьерного дизайна. Интерьеры Древнего мира. Древний Египет
• Лекция 2. История интерьерного дизайна. Интерьеры Древнего мира. Древняя Греция и Рим
• Лекция 3. История интерьерного дизайна. Интерьеры Средневековья. Романский стиль
• Лекция 4. История интерьерного дизайна. Византийский стиль
• Лекция 5. История интерьерного дизайна. Древнерусский стиль в архитектуре и интерьере
• Лекция 6. История интерьерного дизайна. Готика
• Лекция 7. История интерьерного дизайна. Возрождение
• Лекция 8. История интерьерного дизайна. Рококо

Еще один средневековый стиль интерьера и архитектуры - Готика. Его принято относить к эпохе зрелого средневековья XII – XV вв.

Крестовые походы, расцвет торговли с ближневосточными странами оказали существенное влияние на формирование основных стилистических элементов в архитектуре и дизайне.

Самый распространенный мотив – стрельчатая арка был заимствован европейскими зодчими из исламской архитектуры, также как и любовь к геометрическим орнаментам и украшению интерьера коврами на восточный мотив.

В эпоху готики развивается не только культовое, но и гражданское строительство. До наших дней дошли замки, города и жилые дома той эпохи. В некоторых из них даже частично сохранились интерьеры, включая мебель и предметы быта. Поэтому реконструировать готический стиль искусствоведам не так сложно.

Но начнем сперва с архитектурных деталей. Готика – это шедевр инженерной мысли средневековья. Древние зодчие могли создавать настоящие каменные кружева и строить очень высокие здания. Такое мастерство мы связываем с развитием математики как науки.

Высокие перекрытия стали возможны благодаря сложной системе стрельчатых арок, и подпорок (контрфорсов). Чтобы замаскировать жесткую архитектурную конструкцию мастера прошлого прибегают к обильному наружному декору. Всевозможные рельефы, скульптуры и накладные декоративные башенки с колоннами. Все эти элементы создают иллюзию не просто высокой постройки, а устремленной вверх и преодолевшей силы земного тяготения.

Кстати, многие здания снаружи имели и декор в виде росписей. Здесь следует развенчать миф о мрачном и сером средневековье. Здания были украшены медными флюгерами, имели яркую черепицу (а не только коричневую), фасады окрашивались в красный, желтый, белый цвета. А если добавить сюда и витражи, то получается действительно очень красочная картинка. Напоминает чем-то диковинную восточную шкатулку с драгоценностями.

Так оно и было, влияние востока в эпоху готики было сильным и не только в архитектуре, но и в интерьерах.

И это в первую очередь касается ковров. Да, средневековые люди украшали своих жилища коврами и до эпохи готики, но лишь начиная с XII века безворсовым коврам (гобеленам, шпалерам и таписериям) отводится большая роль в дизайне помещений.

Гобелены, с одной стороны, защищали от холода, но эпоха XII-XV вв. не была такой уж холодной. Был период европейского климатического оптимума. Ковры на восточный манер становились настоящим украшением комнат и весьма удачным вложением финансов. Нередки были случаи, когда коврами расплачивались вместо денег.

Но чем украшались жилые комнаты кроме гобеленов? В готическом интерьере красиво и радостно должно было быть все.

Потолок часто имел причудливый узор в виде геометрический плетенки (мог быть каменным или деревянным). Орнамент также был ярко окрашен, а иногда и декорирован настоящими позолоченными пластинами (как во дворце Дожей в Венеции).

Стены, если на них не было гобеленов также часто украшались фресковой орнаментальной росписью. Напольные покрытия чаще всего были выполнены из керамической плитки желтых, зеленых, красных и белых цветов.

В эпоху готики мебельщики высоко ценились, ведь создавали они настоящие шедевры. Шкафы для книг и бумаг, стулья, скамьи, кровати, сундуки были не просто выполнены из дерева, но украшены накладками с геометрической объемной резьбой.

Она крайне сложна для работы стамесками, а ведь других инструментов у мастеров не было.

Деревянная мебель редко оставалась природного цвета. Орнамент раскрашивался, некоторые вставки могли быть декорированы накладками из серебряной, медной потали. Интересная деталь. Ножки у готической мебели простые – мы не встретим звериных лап или шаров. А все потому, что нижняя часть мебели часто затягивалась тканью по всему периметру.

Такой красочный и яркий мир готического искусства не исчез, а дал жизнь новому стилю – эпохе Возрождения. Рельефы и орнаменты на стенах соборов превратились в скульптуры Возрождения, а живописные витражи - в картины.

Средневековье давно прошло, но в конце XIX века в Европе и Америке стал популярен «Историзм» - реконструкция стилей прошлых эпох.

Именно в этот период были построены такие шедевры Неоготики, как Тауэр-Бридж в Лондоне и здание Парламента в Будапеште.

Вновь появилась мода на громоздкую мебель из массива, гобелены и витражи. А богатые американцы зачастую скупали целые средневековые замки в Европе и перевозили интерьеры за океан.

Как знать, может быть, и в XXI веке вновь возникнет мода на средневековье?

Дарья Воронина, искусствовед и художник
https://dzen.ru/catvangogh