Русский стиль в интерьере

История русского интерьере является неотъемлемой частью нашей национальной культуры и представляет собой объект гордости русского народа. Началом русского интерьера является наше традиционное жилище - изба. При этом “изба” - крайне растяжимое понятие и опытные краеведы могут отличить избы русского севера, центральной России и западных земель. Различия поджидают во всём, например, в наличниках, форме кровли, размере подклета, но тем не менее, есть и общие черты, которые вписываются в современные интерьеры.

В первую очередь, это наличники, которые у современного человека ассоциируются, как правило, с архитектурой самой избы (её наружностью), но при умелом использовании их можно использовать, как, например, рамку зеркала или в роли обрамления для полки со специями на кухне. Как показывает практика, наличники очень хорошо переносят различные эксперименты с окраской, поэтому они замечательно выглядят, как контрастный элемент в однотонном (например, бежевом или беолом) интерьере. Выбор цветов ограничивается разве что фантазией, а наиболее выигрышно будут смотреться бирюзовые оттенки (Самаркандская бирюза), а также вариации охры (Поморская охра) или цвет морской волны (Зелёный Врубеля). В качестве своеобразного источника вдохновения и ознакомления с особенностями деревянного зодчества, настоятельно рекомендуется посетить город Кимры, расположенный под Тверью, где сохранилось несколько десятков образцов деревянной неорусской архитектуры 1920-х годов.

Помимо прямых и достаточно очевидных отсылок к избе, к которым можно отнести, оформление стен вагонкой, имитирующей сруб (в условиях городской квартиры это будет смотреться странно), существуют и более изящные решения. В большинстве русских домов декор был представлен достаточно скромно и не отличался разнообразием. Любой дом изобиловал однотипными горшками с простым орнаментом, деревянной посудой, вытесанными из дуба скамьями и лавками, а также функциональной и компактной мебелью (тот же сундук - это не только место для хранения, но и скамья, а при необходимости и кровать). При этом, в суровой обыденности и кроется самое ценное для дизайнера. Мебель можно собрать из деталей от телег, коромысел, а основание для люстры сделать из деревянной утвари.

Если в рамках дизайна квартиры это решение неприемлемо, то вполне уместно будет смотреться цельнодеревянная мебель, которая легко впишется и в минималистичный интерьер.

При всей аскетичности традиционного жилья, были и в нём яркие элементы, к которым можно отнести традиционную вышивку, богато декорированную узорами. Исследованием узоров и орнаментов занимаются искусствоведы, археологи, этнографы, что продиктовано их исключительным разнообразием.

В рамках областей, краёв и даже отдельных районов можно найти несколько десятков вариаций орнаментов, среди которых обязательно будут изображения солнца, растений, людей, животных, сказочных персонажей. Общее среди всего этого многообразия - это сочетание красного и белого, а также, как правило, простые и лаконичные формы. Узоры органично смотрятся в любом кейсе использования, например, если существует необходимость выделить одну стену или нанести их в качестве принта на мебель. Единственное, как и со всем на свете, надо знать меру и покрывать орнаментом все стены скорее нежелательно.

Любовь русского народа к разнообразным орнаментам перекочевала из интерьеров жилых домов в росписи храмов и монастырей. Храм представлял собой райский сад и отождествлялся с небесным Иерусалимом. Самая известная роспись с подобными мотивами сохранилась в Покровском соборе, где изображена виноградная лоза. Подобные орнаменты исполнены, как правило, в довольно спокойных тонах и в наши дни их можно с успехом применять в декоре, например, загородных домов, причём для экономии бюджета и в формате фотообоев но, лучше использовать трафарет и краску.

Подобные растительные орнаменты встречались в убранстве не только культовых сооружений, но и теремов обеспеченных людей. Пожалуй, не лишним будет сказать, что белокаменные палаты знати конструкционно (да и с точки зрения организации пространства) выросли из традиционной избы и отличить в допетровскую эпоху жилище дворянина или состоятельного купца от обычной крестьянской избы можно было в первую очередь благодаря размерам и обилию декора. Вероятно, самый яркий пример средневекового терема - это палаты бояр Романовых на Варварке, поражающие количством узоров и орнаментов, а также самой разнообразной (в том числе, заморской) утварью. Помимо покрытых масляной краской стен, были там и обшитые золочёным шёлком ниши. Ткань в отделке стен в наши дни уже почти не используется, но вот обои, особенно изготовленные на заказ, по-прежнему актуальны. Цветовая основа подобных орнаментов - это красный цвет, а также различные варианты охры на чёрном или белом фоне, которые по аналогии с традиционными красно-белыми орнаментами можно и нужно применять в декоре в наши дни.

При этом, важно понимать, что строительные возможности и технологии тех лет предполагали использование сводов в архитектуре зданий. При этом, сводчатые конструкции потолка очень органично вписались в современные тенденции развития архитектуры, ведь в наши дни в почёте минимализм, рациональное зонирование пространства, а также грамотная игра света и тени.

В исторических городах есть немало помещений палат, которые в наши дни используются, как кафе или рестораны, а определённые ценители переоборудуют сводчатые интерьеры в офисные пространства. Само собой, своды имеют и недостатки, поскольку в ряде случаев могут создать излишнюю тяжесть в интерьере или “съесть” часть драгоценного пространства, поэтому создавать их целенаправленно, вероятно, не следует. Однако, при необходимости это можно сделать относительно легко, поскольку в наши дни существуют удобные, а также лёгкие материалы, поддающиеся обратке и устойчивые к покрытию штукатуркой или окрашиванию.

Наконец, последний элемент из “исторического дизайна”, который с каждым годом всё актуальнее - это изразцы. В нашей культуре они присутствуют с глубокого средневековья и в наши дни стали только актуальнее. Вероятно, один из лучших примеров использования изразцов - это дом купца Игумнова на Якиманке (ныне посольство Франции). Данные керамические плитки (майолика) органично смотрятся, как в отделке фасадов, так и в интерьерных решениях. Сюжетное наполнение майоликовых плит может быть самым разным, но очень часто встречаются птицы. Это могут быть абстрактные райские птички или персонажи русского фольклора - грифоны, алконосты, “папагалы” (попугаи), сирины.

Плитки выпускаются в самых разных оттенках, но традиционным считается изумрудный цвет, обусловленный доступными красителями того времени. Наверное, лучший способ понять те возможности, которые даёт майолика для дизайнера - это посетить прекрасную усадьбу Абрамцево под Сергиевым Посадом, где сохранилось большое количество керамических изделий начала XX-го века. И, пожалуй, совсем не лишним будет в очередной раз посетить историческое здание Третьяковской галереи, но только ради зала Михаила Врубеля, где представлены образцы майоликового искусства.

Описанное выше - это лишь малая часть тех возможностей, которые в наши дни даёт дизайнеру или архитектору русский интерьер. И самое главное, что каждый специалист, независимо от направления, в котором он работает, может найти в этом многообразии что-то для себя. В ряде городов в центральной России есть краеведческие музеи и собрания образцов народного творчества, где можно подобрать референсы под самые разные проекты.

Однако, чтобы воплотить эти вдохновляющие образы в жизнь, недостаточно одной лишь теории. Важно найти качественный материал, который передаст ту самую «русскую душу» в текстуре и цвете. Именно здесь на помощь приходим мы, опытный поставщик — Kraska-Store. У нас можно подобрать материалы для интерьера любой сложности: от пигментов для воссоздания традиционной охры и самаркандской бирюзы до современных составов, идеально ложащихся на сводчатые конструкции или деревянные поверхности. Это позволяет дизайнеру не жертвовать аутентичностью замысла ради технического удобства, ведь правильная основа — это половина успеха в создании исторического интерьера.